El universo steampunk nunca ha dejado de fascinar tanto en la literatura como en el mundo de los videojuegos. Esta estética retrofuturista, basada en la Revolución Industrial y la tecnología a vapor, ha inspirado una gran cantidad de títulos para PC que ofrecen desde aventuras gráficas hasta épicas de acción y estrategia. Si te consideras fan de los engranajes, las máquinas imposibles y los mundos alternativos llenos de misticismo, este artículo es para ti.
En este recorrido encontrarás un análisis completo y actualizado de los mejores juegos de temática steampunk disponibles para Windows. Verás desde joyas imprescindibles que marcan tendencia hasta rarezas para los jugadores más exigentes.
¿Qué es el steampunk y por qué tiene tanto éxito en los videojuegos?
El steampunk es mucho más que una moda pasajera, es una corriente artística, estética y literaria que traslada tecnologías avanzadas —pero mecánicas y alimentadas por vapor— a contextos de la época victoriana o de la Revolución Industrial. Los videojuegos que adoptan esta temática destacan por sus mundos alternativos, máquinas imposibles, ciudades industriales y una mezcla única de pasado y futuro, donde la ingeniería sustituye a la informática y la magia puede convivir con el tornillo y la llave inglesa.
¿Por qué funciona tan bien? Porque ofrece escenarios muy visuales, llenos de detalles arquitectónicos y personajes extravagantes. Además, sus historias suelen mezclar conspiraciones, aventuras, luchas de poder y dilemas morales, valores muy atractivos para los jugadores de cualquier edad.
Los títulos imprescindibles del steampunk en PC
Bioshock Infinite (2013)
Bioshock Infinite es considerado por muchos como uno de los exponentes más sólidos de la estética steampunk. Su ambientación nos lleva a Columbia, una ciudad flotante sobre los cielos de los Estados Unidos en 1912. Cada rincón de este universo rebosa detalles: edificios de inspiración colonial y neoclásica, maquinaria a vapor, autómatas, y una atmósfera entre mística y tecnológica irrepetible. El argumento mezcla política, física cuántica, asesinatos y conspiraciones, dándole una profundidad única. Si buscas un videojuego donde la estética y la narrativa se entrelacen de forma magistral, este título es imprescindible.
La jugabilidad combina acción, poderes sobrenaturales y toma de decisiones, lo que lo hace adictivo y rejugable. Además, los personajes, grabados ya en la historia del videojuego, te acompañarán en una aventura que no deja indiferente a nadie.
Dishonored (2012)
Dishonored reinventa el steampunk con una visión más oscura, sucia y compleja. La ciudad ficticia de Dunwall se convierte en un reflejo de una Londres victoriana industrial y decadente, invadida por ratas y plagada de avances tecnológicos alimentados por aceite de ballena. La arquitectura y el vestuario rezuman inspiración victoriana, pero los artilugios —como máscaras mecánicas y dispositivos de sigilo— lo llevan a otro nivel.
El juego destaca por su jugabilidad flexible, donde puedes optar por un enfoque letal o pasar desapercibido sin matar a nadie. Personajes famosos ponen voz a sus protagonistas, y la narrativa te permite explorar la ciudad y descubrir sus secretos desde múltiples perspectivas.
SteamWorld Dig (2013)
SteamWorld Dig apuesta por un steampunk alejado de la época victoriana tradicional, llevándonos al Salvaje Oeste en un mundo poblado por robots a vapor. Mezcla aventura, plataformas y rol, y sobresale por su atmósfera retrofuturista, donde tecnología y estética de ciencia ficción se dan la mano.
Uno de los detalles más atractivos es el diseño de los robots, que parecen sacados de viejas películas mudas de ciencia ficción. El escenario y la exploración bajo tierra te sumergen en un mundo en el que cada descubrimiento tiene un aire steampunk inconfundible.
Machinarium (2009)
Machinarium fusiona la aventura gráfica tradicional con un mundo completamente fabricado de metal, óxido y vapor. Aquí encarnas a Joseph, un modesto robot que debe superar puzles y trampas para salvar a su amada en una ciudad que es puro steampunk. Los fondos dibujados a mano y el mimo en cada detalle visual hacen que este título sea uno de los más queridos y bellos dentro del género.
La ambientación logra evocar sensaciones de soledad, ternura y genialidad mecánica, todo sin una sola línea de diálogo, gracias a su narrativa visual sobresaliente.
The Order: 1886 (2015)
Exclusivo en su momento para consolas, pero referente en la estética steampunk moderna, The Order: 1886 sitúa al jugador en un Londres alternativo, donde figuras históricas luchan contra monstruos y humanos dotados de habilidades sobrenaturales. El contraste entre tecnología futurista y el trasfondo victoriano es el gran atractivo de sus espectaculares gráficos.
El juego apuesta por la acción en tercera persona, con artilugios y armas imposibles que reflejan el ingenio steampunk. Aunque está más cerca de una «película interactiva», su puesta en escena y narrativa lo hacen obligado para los fans del género.
Frostpunk (2018)
Frostpunk lleva el steampunk a la estrategia y la gestión en un mundo helado. El reto es construir y mantener la última ciudad sobre la Tierra en plena era glacial, donde la tecnología a vapor es la clave para la supervivencia. Debes tomar decisiones difíciles, gestionar recursos y mantener la moral de la población bajo condiciones extremas.
Todo el arte del juego —prendas, herramientas, edificios— está inspirado en el steampunk más puro. Los usuarios destacan la capacidad del título para mezclar gestión social y supervivencia con una estética única y muy inmersiva.
Thief (2014)
La saga Thief es pionera en mezclar mecánicas de sigilo con un universo steampunk oscuro y caótico. Controlas a Garrett, un ladrón profesional que debe infiltrarse en una ciudad dominada por la tecnología, el misticismo y la represión.
La ambientación combina fantasía, religión y elementos industriales, dando lugar a un entorno donde los engranajes y los artilugios juegan un papel fundamental. Además, la libertad de elección en las misiones y la exploración lo convierten en una propuesta atractiva tanto para veteranos como para recién llegados al género.
Guns of Icarus (2012)
Guns of Icarus es uno de los pocos títulos puramente steampunk al cien por cien. Aquí formas parte de la tripulación de un dirigible armado; cada jugador tiene un rol específico (piloto, artillero, ingeniero) y la cooperación es esencial para sobrevivir a las batallas aéreas.
La personalización estética, los escenarios industriales y el trabajo en equipo lo hacen ideal para quienes buscan desafíos multijugador en entornos originales y cargados de vapor.
Profesor Layton (2007-2017)
La saga Profesor Layton incorpora trenes subterráneos, ingenios mecánicos y máquinas del tiempo a sus tramas de puzles y aventuras. El steampunk aquí surge a través de los enigmas, los escenarios y los personajes, convirtiéndose en una de las propuestas más creativas y familiares para los amantes del género.
They Are Billions (2017)
They Are Billions mezcla el steampunk con la supervivencia zombi en una experiencia de estrategia en tiempo real. Tu misión es construir y fortificar una base mientras administras recursos y te defiendes de hordas de no muertos. La estética de vapor y los artilugios industriales están presentes en todo el desarrollo, dando aire fresco a los juegos de defensa y gestión.
Sunless Sea (2015)
Sunless Sea lleva el steampunk a un universo marino oscuro y minimalista, centrado en la exploración y la narrativa emergente. El juego se ambienta en el mundo de Fallen London, donde naves a vapor, buzos armados y artilugios de latón son protagonistas del viaje por mares desconocidos y peligrosos.
Vessel (2012)
Vessel es un juego de plataformas y puzles en el que el jugador manipula líquidos y engranajes para resolver desafíos cada vez más complejos. Todo en el diseño, desde la maquinaria hasta la construcción de los escenarios, está inspirado en el steampunk tradicional.
FAR: Lone Sails (2018)
En FAR: Lone Sails viajas a través de vastas llanuras secas pilotando una enorme máquina alimentada por vapor, superando obstáculos y explorando los restos de una civilización avanzada pero caída en la decadencia. El título destaca por su atmósfera evocadora y su interpretación minimalista del steampunk, con paisajes desolados y constantes retos climáticos.
Final Fantasy VI (1994)
Mientras que otros juegos de la saga han flirteado con el steampunk, Final Fantasy VI lo lleva a un nuevo nivel. Su mundo fusiona magia y tecnología, y los famosos dirigibles y máquinas impulsadas por vapor son un sello de identidad. El título destaca por su amplia gama de personajes, una banda sonora inolvidable y un argumento lleno de giros que lo convierten en un clásico atemporal.
Assassin’s Creed Syndicate (2015)
Assassin’s Creed Syndicate traslada su célebre fórmula de acción y sigilo al Londres victoriano, repleto de fábricas, trenes y artilugios mecánicos. Los protagonistas pueden alternarse, y la ambientación refleja la lucha de poder y los avances tecnológicos propios del steampunk. Un juego imprescindible para quienes disfrutan de mundos abiertos detallados y misiones variadas.
Otros títulos y curiosidades relevantes del steampunk en videojuegos
No se puede hablar del género sin mencionar otros títulos que, aunque menos conocidos o recientes, han marcado tendencia. Arcanum: Of Steamwork and Magick Obscura (2001) es un RPG isométrico donde la magia y la alta tecnología coexisten, Rise of Nations: Rise of Legends (2006) introduce facciones inspiradas en la estética de engranajes y vapor, y Damnation (2009) experimentó con la mezcla de western y steampunk en América. Además, Chronovolt y Gravity Rush merecen una mención especial por su creatividad en el diseño y su apuesta por la innovación.
La saga Wolfenstein (especialmente The New Order) ha sabido trasladar la atmósfera de una Segunda Guerra Mundial alternativa, en la que los nazis usan tecnología avanzada de inspiración steampunk para cambiar el destino del mundo. Igualmente, títulos como Alice Madness Returns llevan la locura y el surrealismo de los cuentos clásicos a un universo de engranajes y vapor.
El steampunk y su futuro en los juegos de Windows
La temática steampunk sigue inspirando tanto a desarrolladores indie como a grandes estudios, pues permite crear universos originales, llenos de contrastes y posibilidades. La comunidad de jugadores demanda títulos que exploren nuevas formas de narrativa, jugabilidad y exploración dentro de este estilo único, y cada año surgen nuevos proyectos que demuestran la vitalidad del género.
El futuro de los videojuegos steampunk para Windows se presenta tan brillante y lleno de posibilidades como el brillo del latón bajo el sol victoriano, con nuevas propuestas que continúan enriqueciendo el género y expandiendo su universo.
Si eres fan del steampunk, los juegos que has descubierto aquí te ofrecen experiencias para todos los gustos: desde la complejidad narrativa de Bioshock Infinite y Dishonored, hasta la gestión social y estratégica de Frostpunk o la exploración introspectiva de FAR: Lone Sails. No importa si prefieres acción, rol, puzles o aventuras gráficas, la variedad de propuestas y el cuidado por la ambientación garantizan inmersión y disfrute para cualquier jugador. El steampunk sigue más vivo que nunca en el ecosistema de los videojuegos para Windows.